第七届全国少数民族文艺会演正式开启
2026年8月至9月,第七届全国少数民族文艺会演在北京举行。本届文艺会演紧紧围绕铸牢中华民族共同体意识工作主线,紧扣“以中华民族大团结全面推进中国式现代化”主题,坚持以人民为中心的工作导向,推出一批具有中华文化底蕴、汲取各民族文化营养、融合现代文明的优秀舞台艺术作品。
从8月18日至9月23日,共有48台剧目在北京13个剧场演出,共计114场,包括话剧、歌剧、戏曲、舞剧、音乐剧、杂技等多种艺术形式,覆盖31个省(区、市)、新疆生产建设兵团及港澳台,是新时代民族文艺成果的一次集中呈现,彰显文艺力量风采,坚定文化前进信心,凝聚强大精神力量。
首次推出5台跨区域联合创排剧目
即日至9月23日,共有48台优秀剧目进京演出,数量创历届新高。参演剧目类型丰富,涵盖多种艺术形式;题材多样,兼具历史厚度与时代温度;基层院团剧目占比达32%,首次推出5台跨区域联合创排剧目;坚持公益惠民导向,推出低票价等文化惠民政策。
本次会演中,立足首都特色和优势资源,北京市遴选了一批代表首都水准的精品力作。其中,儿童剧《高原上的黑眼睛》聚焦对口支援生动故事,诠释各民族守望相助的深情厚谊;歌舞剧《幸福的金火车》京疆联合创排,展现文化润疆丰硕成果;交响乐《大运河》由京津冀三地联合打造,彰显区域协同、文化共建成果;京剧《文姬归汉》程派一门三脉同台演绎经典,老戏焕新赓续中华文脉,展现出民族文艺薪火相传、生生不息的蓬勃活力。
随着《中华人民共和国民族团结进步促进法》正式施行,文艺盛会也化身普法宣传教育平台,开展先进模范礼遇观演、“两新”就业群体特邀观演、“开学第一课”青少年专场观演等活动,将剧场打造为铸牢中华民族共同体意识的生动场景。
此外,依托北京“超现场”数字文化新业态优势,选取《幸福的金火车》《天边格桑花》《先声》等精品剧目,与新疆、西藏、辽宁等地开展跨区域超现场云端直播。通过超高清实时摄制、同步分发,打破时空地域壁垒,打造沉浸式观演体验,推动优质文艺资源连通共享,以数字化桥梁助力各民族文化交融互通。

《赶大营》再现“三千货郎遍天山,披星戴月赶大营”的传奇。
《赶大营》再现津疆两地交流交融历史
作为第七届全国少数民族文艺会演的首场演出,8月18日晚,天津人民艺术剧院创编的话剧《赶大营》在梅兰芳大剧院上演。该剧将近代天津杨柳青的真实历史与人物传奇故事搬上舞台,再现了津疆两地各族群众交往交流交融的历史画面。
话剧《赶大营》取材于清末天津杨柳青三千货郎追随左宗棠西征新疆的史实。源起于渤海之滨,绵延至天山南北。当时新疆被外敌侵占,左宗棠临危受命率军西征收复国土,大军西征,却面临粮草和日用物资匮乏的难题。与此同时,天津杨柳青地区因漕运衰落、连年灾害,百姓生计艰难。在此背景下,以安文忠为代表的一批杨柳青人,抓住为军队提供后勤补给的机会,肩挑货担,追随左宗棠的西征大军一路向西,自此造就了“三千货郎遍天山,披星戴月赶大营”的传奇。
话剧《赶大营》聚焦以安文忠为代表的大营客们,通过他们的视角和讲述连缀起几十年的杨柳青人赶大营的艰辛历程,借助大跨度、多时空、全方位的叙事形式,以表现主义刻画人物心理,采用多空间并存、心像交流、意识物化、回忆中人的回忆等方法,通过其个人成长和人物命运,展现出“赶大营”这一天津杨柳青历史上富有传奇色彩的壮举,以及其中蕴含的家国情怀、时代价值、乡梓之情。
该剧采用史诗剧的舞台形式,以现实主义的呈现方式为基础,融合表现主义在刻画人物心理方面的优长,吸收和借鉴观众喜闻乐见的多种艺术样式。剧目启用歌队的演出形式,以人声交响表现恢宏的戏剧场面,将杨柳青人出关送别之悲壮、大漠戈壁运送物资之艰辛尽数展现。运用多媒体表现形式,将写实风景与环境、叙述性历史场景、人物心理意向等有机融合在一起,营造出真实可信、动人心魄的强大气场。(记者 刘臻)